令人欣喜的是,相关部门和机构已从声音艺术入手,就推动影视创作健康发展形成了合力。中国电影金鸡奖在评奖标准中明文规定,参评表演类单项奖者,所饰角色的台词须由演员本人配音。2022年,经国家广播电视总局批准,由中国广播电视社会组织联合会与中国网络视听节目服务协会共同制定的《演员聘用合同示范文本(试行)》,将配音明文纳入演员工作内容,并规定如果演员无法完成配音工作,需自行承担专业配音演员配音的相应成本。行业也呈现出一片向好趋势。一些在此前因配音受到质疑的演员开始有意识地通过各种方式提升业务能力,比如参演话剧。因为与被分镜头切割成一段段单独表演的影视剧不同,话剧表演具有连续性,情节完整、感情连贯、一气呵成,参演演员不能暂停、没有配音,能够高效锻炼演技、打磨台词。还有一些平台和机构推出如《声临其境》等配音类和演技类综艺节目,为年轻演员提供了精进声音表演技巧的学艺渠道。青年创作者的创新特质,没有仅停留在艺术手法的迭代,而是聚焦对主题表达的深耕,体现在现实主义创作的突破。关注现实、打动观众,成为他们的创作共性。他们在艺术实践与生活历练中逐渐摸清了市场规律和艺术规律,尝试用经验和智慧去回应人生课题与艺术命题。比如,《欢乐颂》《我在他乡挺好的》《三十而已》等电视剧创作,着意表现新时代女性的奋斗人生和情感生活;电影《无名之辈》积极捕捉与描绘生活的琐细,深掘人物内心的一方天地,探索人物的精神世界;电影《爱情神话》则将视角投向现实生活中都市男女的感情生活……用影像为时代与文化做出生动的注脚,充分显示出年轻一代创作者对题材的开掘能力和内容创作的表达能力。